Đa sắc màu nghệ thuật trong lịch diễn tháng 5.2026 của Nhà hát Tuổi Trẻ Việt Nam

Nhạc kịch “Không gia đình”

Nhạc kịch Không gia đình (đạo diễn: NSƯT Lê Ánh Tuyết) được chuyển thể từ tác phẩm cùng tên kinh điển của nhà văn Pháp Hector Malot, mang đến một cách kể giàu cảm xúc trên sân khấu.

Vở diễn kết hợp nhuần nhuyễn giữa âm nhạc, vũ đạo và kịch nói, với hơn 20 ca khúc được sáng tác riêng, góp phần khắc họa hành trình trưởng thành của Remi – cậu bé mồ côi phải bươn chải trong gánh xiếc rong. Từ những ngày ấm áp bên má Barberin đến cuộc phiêu lưu cùng cụ Vitalis, câu chuyện được kể lại qua những lát cắt giàu cảm xúc, chắt lọc tinh túy từ nguyên tác.

Không chỉ gợi sự đồng cảm, vở diễn còn truyền tải thông điệp về tình yêu thương, lòng dũng cảm và niềm tin vào cuộc sống. Đặc biệt, tác phẩm nhấn mạnh ý niệm về gia đình – không chỉ là huyết thống, mà là nơi con người tìm thấy sự chở che và gắn bó.

Vở kịch “Quân khu Nam Đồng”

Quân khu Nam Đồng (biên kịch: nhà văn Phạm Ngọc Tiến, đạo diễn: NSƯT Nguyễn Sĩ Tiến) tái hiện một lát cắt ký ức về khu gia binh giữa lòng Hà Nội thời chiến – nơi những người vợ và con của lính cùng nương tựa nhau trong gian khó.

Vở diễn theo chân một nhóm bạn trẻ lớn lên giữa thiếu thốn nhưng chan chứa tình thương, với những kỷ niệm gắn liền tiếng còi báo động, những lần sơ tán và niềm tự hào giản dị về gia đình.

Không đi theo lối kể kịch tính, tác phẩm chọn nhịp điệu hoài niệm, tập trung vào tình bạn, tình thầy trò và những giá trị sống bền bỉ như trung thực, trách nhiệm, lòng can đảm. Thiết kế sân khấu tái hiện không gian khu tập thể xưa cùng âm nhạc mộc mạc giúp tăng chiều sâu cảm xúc.

Vở diễn không chỉ là câu chuyện tuổi thơ mà còn là lời tri ân những gia đình lính và sức mạnh của tình người.

Vở kịch “Pinocchio”

Pinocchio mang câu chuyện quen thuộc về cậu bé người gỗ khao khát trở thành con người thật trở lại sân khấu với sức sống mới. Hành trình phiêu lưu của Pinocchio không chỉ là chuỗi thử thách mà còn là quá trình trưởng thành, nơi cậu học cách phân biệt đúng – sai, thật – giả và hiểu giá trị của sự trung thực.

Nhân vật Pinocchio từ lâu đã trở thành biểu tượng gắn bó với tuổi thơ nhiều thế hệ, gợi lên những cảm xúc vừa hồi hộp, vừa ấm áp. Trên sân khấu, câu chuyện được kể lại với tiết tấu sinh động, giúp khán giả nhỏ tuổi dễ tiếp cận, đồng thời vẫn giữ được chiều sâu ý nghĩa dành cho người lớn.

Không chỉ là một chuyến phiêu lưu, vở diễn còn là lời nhắc nhẹ nhàng về việc trưởng thành luôn đi kèm với trách nhiệm và lựa chọn đúng đắn.

Vở kịch “Lọ Lem – Chiếc giày thủy tinh”

Nhạc kịch Lọ Lem – Chiếc giày thủy tinh (đạo diễn: Thúy Hằng) mang đến góc nhìn mới cho câu chuyện cổ tích quen thuộc, với cách thể hiện phù hợp với khán giả hiện đại.

Vở diễn sử dụng ngôn ngữ trẻ trung, âm nhạc hiện đại và vũ đạo giàu năng lượng để kể lại hành trình của Lọ Lem – không còn là cô gái thụ động chờ phép màu, mà là người chủ động lựa chọn lòng nhân ái và sự kiên cường.

Thiết kế sân khấu đa tầng cùng các hiệu ứng hiện đại tái hiện thế giới cổ tích sống động, từ cỗ xe bí ngô đến đôi giày thủy tinh. Không chỉ dành cho trẻ em, vở diễn còn chạm tới cảm xúc gia đình, tạo không gian kết nối giữa các thế hệ.

Vở kịch “Bầy chim thiên nga”

Bầy chim thiên nga mở ra một không gian sân khấu giàu tính tạo hình và chất thơ, đưa khán giả bước vào thế giới biểu tượng của những cánh chim và khát vọng bay cao.

Không ồn ào hay kịch tính, vở diễn lựa chọn cách kể tinh tế, chú trọng vào nhịp điệu cảm xúc và sự hòa quyện giữa diễn xuất, ánh sáng và âm nhạc. Từng chuyển động trên sân khấu đều góp phần tạo nên một “khoảng lặng” đầy nghệ thuật, nơi người xem có thể tạm rời xa nhịp sống hối hả để lắng lại với chính mình.

Tác phẩm chinh phục khán giả bằng vẻ đẹp nhẹ nhàng nhưng bền bỉ, gợi mở những suy ngẫm về hành trình nội tâm và khát vọng sống. Đây là lựa chọn dành cho những ai yêu thích sân khấu như một không gian thưởng thức thẩm mỹ sâu sắc.

Theo https://baovanhoa.vn/